亭台楼阁、叠石理水是千百年文化积淀下的诗意栖居，每个人当下的生活，都是属于这个时代的印记。

设计师将细致入微的情感考量渗入居住的每一个角落。

让艺术逐渐脱离于自然转而表现人的内心，纯粹让时代重新审视创作，带来精神的平和与生活的享受。

而这一切来到居住空间，线条和色彩所构成的就是所谓“生活理想”，它揭示着一个阶层的向往。清晰利落的直线条与淡雅沉静的灰阶色，架构了基本的精神秩序。

在此基础之上灵动的曲线与跳跃的红和金，则如静谧旷野的点点虫鸣，愈显大地之沉静。

线条之外、色彩背后，是深藏于心的安宁。“抽象”艺术在毕加索看来并不存在，他认为只不过有人强调风格，有人强调生活罢了。

置于空间之中，墙体与地面的纹理相呼应，不规则的图案打破了风格派艺术家的创作体系，却在不经意间用所谓“抽象”手法具象了现代语境下生活的艺术。;">

人性化设计给空间带来更多灵活性和交互感，水吧台与桌子的几何拼贴脱胎于“新造型主义”，S形对角沙发却融入了古典浪漫与极致优雅。

流动在空间当中的，不仅是视觉上的重重惊喜，更是生活里的点滴幸福。黑格尔说过，有生活阅历的人决不容许陷于抽象的非此即彼，而保持其自身于具体事物之中。绘画、雕塑、音乐……各自呈现而又通感于美，空间的艺术性丰厚到无处不在时。

对于材质的痴迷和理解，是设计师赋予整个空间深情的诗意。

不同材质的组合服务于多变造型的层次感，金属和镜面的巧妙运用也拓宽了空间艺术的解读视角，折射与反光更赋予立体造型之外的一种时空维度。

拼贴、堆叠、融合、释放，让空间的气场不落窠臼而浑然天成。

艺术有时候只是一种幻觉，藏匿于肉眼可见的光影。

整个空间的光源通过点线面的不同形式交替呈现，正如螺旋上升的阶梯和层叠嵌套的墙壁。

流溢而出的光芒总是在不经意间打破视觉的惯性，在转角处、在抬眼时，散发出深远而温暖的柔情。

每一天的生活便都是对艺术的探寻。显然设计师知道，元素和技法、意念与表达，若置于生活之外就都毫无意义。

每一天的生活便都是对艺术的探寻。显然设计师知道，元素和技法、意念与表达，若置于生活之外就都毫无意义。

依据人的个性来创作空间的个性，在满足不同年龄和性格的审美需求的同时，也构建了独属于中国家庭的传统天伦之乐。空间为生活提供了一个个场景，用以承载无数个瞬间的连续性，这种连续性的背后深藏着生活本质的奥秘。

正如你看到的那样，有人正在向艺术寻求答案，解密生活的寓言、在抽象的故事里隐世而居。这，是属于一个时代的尊荣。